Искусство и музыка
facebook Print

5. Визуал энд Мьюзик: музыка современных деятелей искусства


Mikalojus Čiurlionis 
Взаимосвязи, суггестии, взаимовлияния изобразительных искусств и музыки – характерная черта многих креативных произведений нашего времени. Это спорные взаимоотношения, развивающиеся непоследовательно, с разнообразными ответвлениями. Разнородная и находящаяся в постоянном движении панорама: устройства для акустического и визуального восприятия, live set, интерпретирующие по-новому архитектурные пространства, представления – самые настоящие перформансы, художники, «вторая жизнь» которых посвящена музыке.

5 АРТИСТЫ ИЗОБРАЖЕНИЯ И МУЗЫКИ

Брайан Ино

родившийся в Англии в 1948 г. – главный герой этой пограничной территории. Изобретатель эмбиентной музыки, художник, известный своим сотрудничеством с Джоном Кейджем, Дэвидом Боуи, «U2». В своем творчестве отталкивается от идеи «чистого звука», в чем явно прослеживается влияние Джона Кейджа. В 2006 г. Брайан Ино принял участие в Биеннале в Венеции, представив «Painting like music», калейдоскоп изображений и звуков, растворенных в изменчивом потоке согласно принципу случайной комбинации, лежащему в основе «порождающего искусства».

Видео. Painting like Music


77 «Million Paintings»

напротив, воспользуется возможностями, предоставленными особым компьютерным устройством, которое сумеет отобрать и скомбинировать около 300 изображений, созданных или найденных Брайаном Ино. Эти визуальные данные, которые компьютер сумеет наложить друг на друга за один раз в четыре слоя, определяют фигуры, подверженные постоянным изменениям, и тот же процесс повторяется с музыкальными структурами, соответствующими визуальным.

Видео. 77 Million Paintings in Saragozza


Джанна Наннини и Микеланджело Пистолетто

Рок-звезда и один из маэстро современного искусства объединяются для создания сооружения, названного «Третий Рай», уже представлявшееся в Тунисе, в Венеции, в Милане и в Москве. Концептуальное ядро эксперимента – визуальный «знак», уходящий в бесконечность за счет отражений в больших алюминиевых листах с зеркальной поверхностью. «Голосовая скульптура» Джанны Наннини, под названием «Мама», служит звуковой «смазкой» для системы, сливаясь с парами, исходящими из бойлеров «Оркестра лохмотьев» - исторического значения системе, созданной Микеланджело Пистолетто в 1968 г.

Видео. Джанна Наннини и Микеланджело Пистолетто


Билл Виола

персонаж, не нуждающийся в представлении. Знаменитый и обожаемый, сегодня он один из королей международного видеоискусства. В его произведениях звук и музыка часто играют важнейшую роль. Также он много сотрудничает с музыкальными исполнителями (например, с рок-группой «Nine Ich Nails»). «The Tristan Project» стал настоящим вызовом: это видеосопровождение «Тристана и Изольды» Рихарда Вагнера (дирижер - маэстро Эса-Пекка Салонен), четыре с половиной часа видео, прокручиваемого во время оперы: размышление на темы любви и смерти, света и тьмы, жизненного круговорота, пути каждого человеческого существа. Романтическая и пылкая музыка Вагнера сочетается с «водными» кадрами Виолы, производя эффект суггестии и остранения.

Видео. Bill Viola in The Tristan Project


Джованни Солима

уроженец Палермо, класс 1962 г. – виолончелист и оригинальный, очень интересный композитор. Несколько лет назад он написал «Songs from the Divine Comedy», цикл отрывков по мотивам шедевра Данте Алигьери. Важную роль в этом произведении играет также изобразительная часть: используя особую компьютерную программу, автор отобрал серию кадров и привел их в соответствие с клавишами инструмента. Таким образом, во время своей игры Солима может демонстрировать изображения, соответствующие каждому моменту, с помощью тех же действий, что используются и для нот. Все расписано в паритуре.

Видео. Giovanni Sollima in Hell I


Лори Андерсон

родившаяся в Чикаго в 1947 г., - настоящая «рассказчица». Она изучала музыку и защитила диплом по скульптуре в Нью-Йорке, но сразу же посвятила себя выступлениям. На одном из своих первых концертов она играла на скрипке, которая, благодаря магнитофону, спрятанному внутри, производила цикл звуков, накладывающихся на живую музыку. Все это она исполняла, обутая в коньки, лезвия которых были воткнуты в две медленно таявшие глыбы льда. Лори – живой символ мультимедиальности, и ей всегда удавалось сочетать эксперименты над электронной музыкой с языком, доступным широкой публике. Ни художница, потерянная для музыки, ни музыкантша, потерянная для изобразительных искусств, она просто-напросто уникальна и неподражаема.

Видео. Laurie Anderson in Home of the Brave


Фокус: Милан Миланский авангардизм звука


turismo.milano.it

Milan is creativity

Милан – это креатив: микс фантазии и инноваций не только в дизайне, но и в технологиях, и в эффективном управлении ресурсами. Милан отличается своим «умением делать умно»: это лаборатория, в которой одновременно ставится эксперимент и новая идея воплощается в жизнь. Поэтому Милан первенствует не только в определенных секторах, в которых за ним признается международное лидерство (мода, дизайн, архитектура); он занимает первое место во всех прочих сферах, где главную роль играет креатив. Это такие сферы, как издательское дело, маркетинг, коммуникации, но и музыка, театр, или интеллигентные развлечения. В Милане создаются условия для концентрации идей и ценностей, воплощающихся в инициативах, отмеченных маркой «Made in Milan» - гордости города международного масштаба. Жить в Милане, работать в Милане, бывать в Милане: это путь к открытию новых горизонтов, потому что это город, который предоставляет уйму возможностей в любой сфере. Узнайте про них на портале «Туризм».


Click here»
Nèo
Другие статьи этого выпуска

Специальный выпуск: Искусство и Музыка в Милане

Nèo Martina Mazzotta

Мартина Мадзотта

Art curator, Милан
Nèo